Париж обладал до сих пор двумя линиями бульваров, одна из которых была неполной: старой линией внутренних бульваров на месте фортификаций Людовика XIII и Карла V (на севере) и внешними бульварами на укреплениях XVIII в. на севере и юге. Первая линия была дополнена соответствующим ей бульваром Сен-Жермен, проложенным на левом берегу. Таким образом, получилось замкнутое кольцо бульваров вокруг Сите. Что касается внешней линии, то она была удвоена в некоторых местах. Масштабные работы были сделаны и в западной части Парижа для создания уличных перекрестков, откуда расходятся большие магистрали, симметрично расположены относительно друг друга: сечения на площади Мадлен и на площади Оперы, строительство здания которой было начато в 1862 (улица Оперы перед зданием театра открылась только в 1879 г.). Улица Четвертого сентября, что ведет к бирже, отвечает улице де ля Пэ, созданной в годы Первой империи. Позади здания оперы проходит бульвар Османа (закончен только в 1925 г..) И улица Ляфайет - прямая линия длиной 5 км.

КИМ ЧЕН ИР

Как создавать хореографическую музыку – это очень важный вопрос, связанный с идейностью и художественностью танца. Вообще танцевальное искусство неотделимо от музыки. Лишь при опоре на хорошую музыку оно может дать идейно-художественно полноценное произведение.
Хореографическое произведение создается и воплощается в художественных образах на основе музыки. Это объясняется тем, что на основе музыки формируются танцевальные ритмы и создается хореографический образ в целом.
Танцевальный ритм изначально пронизан музыкой. Музыка придает ему пластику и эмоциональный строй. Только так создается танцевальный ритм. Музыка, богатая ритмами и эмоциями, дает возможность создать красивый танцевальный ритм, насыщенный эмоциями. А для этого нужна хорошая музыка – богатая ритмами, насыщенная эмоциями.
Впечатляющая музыка позволяет создать прекрасный танцевальный образ.

Великие художники, искавшие красоту в изображении человеческого тела, всегда сталкивались с проблемой пропорций. Под пропорциями понимается соразмерное соотношение частей единого целого. В изображении человеческой фигуры пропорции отражают соотношение размеров между различными частями тела. Два наиболее известных в Греко-латинской культуре канона (или соотношения пропорций) обязаны своим появлением двум скульпторам классической Греции: Поликлету (V в. до н.э.) и Лисиппу (IV в. до н.э.).
Наиболее значительной работой Поликлета является статуя Дорифора, известная как канон в изучении пропорций.
В этой статуе общая высота тела соответствует семи с половиной размерам головы. Исходя из этого соотношения пропорций, Поликлет устанавливает и между другими частями тела очень простые и эффективные математические соотношения.

«Месса в Больсене» — история о неверующем священнике, в руках которого перед алтарем обагрилась кровью остия. Сюжет, подходящий, казалось бы, для очень эффектной картины: ошеломленный, испуганный священник, зрители, потрясенные чудом. Так и писали картину другие мастера, но Рафаэль избирает иной путь. Мы видим в профиль склоненного у алтаря священника, он не вскакивает, а неподвижно держит перед собой обагрившуюся кровью облатку.
Борьба происходит у него в душе; он не в аффекте, и психологически это глубже. Благодаря неподвижности главного лица Рафаэлю превосходно удается создать постепенное нарастание в верующей толпе впечатления от совершившегося чуда. Стоящие ближе всех мальчики-певчие перешептываются, отчего свечи колеблются; первый из них невольно склоняется в молитве, но на лестнице давка и толкотня, волна которых достигает высшего своего напряжениявзглядом, жестами, всем обликом являет воплощение веры.

Реконструкция коренным образом изменила вид острова Сите и завершила так называемое Большое перекресток (систему двух взаимоперпендикулярных диаметров, соединяющие вокзалы и загородные шоссе), дополнив его дуговыми магистралями. Уничтожение старой застройки, ее зданий и улиц особенно широко было развернуто в Сите. Осман оставил здесь только несколько общественных зданий и проложил в середине острова бульвар Сите. Площадь перед собором Парижской богоматери была значительно расширена, это нарушило пространственную среду, с которым здание органично была связана, и изменило его масштабное соотношение с окружающей застройкой.

При разработке плана композиции танца необходимо органически сочетать выступление персонажа, танцевальные единицы и сцены.
Эти компоненты образуются в одном произведении не независимо друг от друга, а в органической увязке между собой. Хореографическое произведение формируется в результате рациональной расстановки выступления персонажей и танцевальных единиц и развертывается соединением сцен. Поэтому при составлении плана композиции танца следует рассматривать и отрабатывать все эти компоненты не в отдельности, а в их органической взаимосвязи.
План танцевальной композиции необходимо составлять в соответствии с логикой жизни. Только таким образом танцевальный образ сможет правдиво показать мысли, чувства, жизнь человека и вовлечь публику в мир произведения. Каждую часть танца, каждый его отрезок, каждую его сцену постановщик танца должен формировать не по субъективистскому желанию, а по законам развития раскрываемой жизни.

В искусстве единственным и настоящим мерилом, позволяющим судить о качестве произведения, является ВРЕМЯ! Это как если бы речь шла о коллективной совести, которая присутствует во всех эпохах и никогда не ошибается. Время очищает от шелухи произведения искусства, освобождает их от всего второстепенного, открывая нам, в конце концов, подлинную сущность творца.
Именно время говорит нам, что Веласкес – художник, обладавший наиболее объективным взглядом на действительность.

На небольших плоскостях стены, оставшихся по сторонам занимающего ее окна, Рафаэль в трех картинах очень живо рассказал историю о том, как лежащего в темнице Петра пробуждает ночью ангел, как апостол в полусне еще выходит с ангелом из темницы и как встревожилась стража, заметив побег. Посередине над окном комната темницы, сквозь решетку передней стены которой можно заглянуть внутрь; направо и налево от первого плана вверх идут лестницы, создающие впечатление глубины пространства и нарушающие недопустимую близость двух находящихся непосредственно одно над другим углублений: комнаты темницы и оконной ниши. Петр спит, сидя на полу; руки его сложены, как в молитве, на коленях, голова слегка опущена. Ангел в светлом сиянии наклоняется к нему, одной рукой трогает его за плечо, другой указывает на выход. Два заснувших стража в тяжелом вооружении стоят по обеим сторонаму стены. Возможно ли более простое изображение сцены? А между тем один Рафаэль способен был так передать ее.

Первые признаки коренных изменений во французском градостроительстве появились еще в начале XIX в. Относительно планирования и благоустройства, то столица Франции 50-х годов, уже насчитывала более миллиона жителей, в значительной степени еще оставалась средневековым городом. Тем сильнее здесь сказались последствия массового притока населения - расширение пригородов, проникновение промышленности в районы жилой застройки, перенаселение старых кварталов в центре города, которые приобрели черты трущоб. Недостаток удобных коммуникаций оказался начиная с 40-х годов, когда с появлением железных дорог город превратился в крупный транспортный узел. Реконструкция, проведенная в 1853 - 1870 гг. Отличалась большим размахом и была широкомасштабным явлением в градостроительстве XIX в. Она предоставила Париже его современный вид и значительно повлияла на градостроительную голову не только во Франции, но и за ее пределами. В процессе реконструкции было выпрямлено и расширен множество кривых и узких улиц: большие магистрали соединили отдаленные части города, отменив обособленность его отдельных районов, кварталов и улиц, живут своей жизнью, обладают особым характером, исторически сложились. Была завершена линия внешних бульваров, были перепланированные Елисейские поля.

Необходимо продуманно строить сцены танца.
Сцена танца – это его детальный отрезок, который показывается в определенном звене процесса развертывания танцевального номера. В танцевальной миниатюре сцена танца обычно формируется в момент смены жизненной и эмоциональной атмосферы сценического образа, обусловленной изменением или заменой ведущей фигуры и соответствующих ей танцевальных картин. В хореографическом произведении все представления показываются в танцевальных сценах. Стало быть, при составлении плана танцевальной композиции следует обратить внимание на продуманное формирование как танцевальных единиц, так и сцен танца.
При построении танцевальных сцен надо продуманно определить и расставить их. В частности, надо уделять внимание построению ярких сцен начала, кульминации и концовки танца.
Сцена начала танца должна быть привлекательной. Какой она будет – это важный вопрос, фактически это вопрос: каково будет первое впечатление зрителей? Уже первая сцена танцевального номера должна произвести на зрителя хорошее впечатление, лишь тогда он будет смотреть его с интересом и глубже втягиваться в мир произведения.
Танец можно начинать по-разному: с выхода на сцену исполняющих танец артистов, с уже сложенного до открытия занавеса расположения танцоров, а также с сочетания этих танцевальных картин. Первая сцена танца должна соответствовать характеру произведения и в то же время обладать своим оригинальным колоритом, лишь тогда произведение с самого начала может привлечь внимание публики.