Навигация
Обмен ссылками

 
автор: jatusia1992
Артисты танца должны быть высокого роста. Смотреть выступления артистов высокого роста приятно – их движения, довольно размашистые, еще ярче оттеняют пластический вид ритмов.
Это особенно касается корейского танца, в котором мало прыжков и который отличается нежностью и в то же время изящностью и лиричностью. Высокий рост артиста ярче выявит характерные черты корейского танца. Но он не должен быть чрезмерно высоким, как у спортсменов некоторых видов спорта. Рост артиста должен быть оптимальным для исполнения танца.
Танцовщик должен быть физически закаленным.
 
 
автор: jatusia1992
Кажется, будто во Флоренции вдруг выросли новые тела.
Рим всегда имел эти полные, тяжеловесные фигуры, но в Тоскане они, очевидно, встречались реже; во всяком случае, художники ведут себя так, как если бы они в кватрочентистской Флоренции никогда не видали таких моделей, которые позднее дает, например, Андреа дель Сарто в своих флорентийках. Вкус раннего Возрождения отдает предпочтение неразвившимся формам, тонкому и подвижному.
 
 
автор: jatusia1992
Главное во внешних данных артиста танца – черты лица и фигура.
Они должны быть красивыми. Главная цель художественного произведения – показать зрителям прекрасный мир человеческой жизни. И естественно, что у артистов, призванных изображать его, должны быть красивые лица и физический облик в целом. Это позволит еще глубже ввести зрителей в прекрасный мир искусства, содействуя их эмоционально-эстетическому воспитанию. Особенно это касается хореографического произведения. Оно призвано визуально еще ярче, чем другие художественные произведения, показать прекрасный мир образа.
 
 
автор: jatusia1992
Артист обязан активно заниматься тренировками, чтобы в совершенстве овладевать фундаментальными движениями, и в этом основа танцевального тренажа. Это поможет ему систематически повышать свое мастерство на прочной основе, иметь гибкий организм и крепкую физическую подготовку. Такими тренировками ему следует заниматься не только в коллективе, но и в индивидуальном порядке, в танцевальных классах, везде и всюду.
Артист танца должен быть надежно подготовлен в физическом отношении.
Иначе он не сможет успешно заниматься художественным творчеством, даже если идейно-политически подкован и наделен высоким мастерством.
 
 
автор: jatusia1992
Движение во второй половине XV столетия имеет изысканный, часто жеманный характер. Когда Мадонна держит младенца, то она охотно отставляет локоть наружу и претенциозно оттопыривает мизинец на занятой руке. Гирландайо не может быть отнесен к числу субстилистов, но и он вполне усвоил эту манеру. Даже художник с мощной натурой Синьорелли делает уступки вкусу времени и ищет неестественной утонченности. Мать, молящаяся на ребенка, не складывает просто обе руки: только два первых пальца дотрагиваются у нее друг до друга, остальные остаются оттопыренными в воздухе.
Деликатные натуры, вроде Филиппино, пугаются даже одной мысли о том, чтобы что-нибудь крепко схватить. Держит ли святой отшельник книгу или Креститель свой посох — дело ограничивается только прикосновением кончиками пальцев. Таков же Рафаэлино дель Гарбо или Лоренцо ди Креди: св. Себастьян изысканно-галантным жестом преподносит двумя пальцами свою стрелу так, как если бы он передавал карандаш.
 
 
автор: jatusia1992
Артист должен быть и художественно подготовленным.
Основное при этом – стремиться к высотам профессионального мастерства. Им же определяется художественность воплощаемого артистом хореографического произведения. Без высокой профессиональной квалификации он не сможет прекрасно выражать мысли, чувства, жизнь человека в художественных ритмах.
Артистам следует овладеть мастерством разносторонне, чтобы уметь исполнять любой танец. Это позволит им прекрасно воплощать в разнообразии художественных ритмов многоцветную жизнь нашего народа, которая с каждым днем обновляет свой облик. Сегодня в нашей стране под мудрым руководством партии и вождя энергично осуществляется революция и строительство социализма. В этом процессе жизнь нашего народа становится все разнообразнее и растут его эмоционально-культурные запросы. Хореографическое искусство должно создать произведения разных тем и форм, соответствующие развивающейся жизни и возрастающим эмоционально-культурным запросам народа. Такие произведения требуют соответствующих им разнообразных танцевальных ритмов и технических приемов, которые должны уметь продемонстрировать артисты. Для этого им следует овладевать мастерством разносторонне.
Чтобы овладеть таким техническим мастерством, они должны активно, с огоньком заниматься тренировочными упражнениями.
 
 
автор: jatusia1992
Когда говорят о возникновении нового стиля, то в голову прежде всего приходит мысль о преобразовании тектонических вещей. Но если присмотреться поближе, то увидишь, что изменению подверглась не одна лишь обстановка, окружающая человека, большая и малая архитектура, не только его утварь и одежда, — сам человек в своем телесном облике стал другим, и именно в новом впечатлении от его тела, в способе держать его и придавать ему движение скрыто настоящее ядро каждого стиля. При этом последнему понятию следует придавать больше веса, чем это делается в наше время. В нашу эпоху стили меняются так же быстро, как костюмы, примеряемые для маскарада. Однако эта беспочвенность стилей берет начало лишь в нашем столетии, и благодаря ей мы, собственно говоря, имеем право говорить не о стилях, а только лишь о модах.
 
 
автор: jatusia1992
В этом месте следует также упомянуть, что в XVI веке наблюдается увеличение потребности созерцать прекрасное.
Эта потребность изменчива, и время от времени она может даже совершенно отступать перед другими интересами. Предыдущее искусство кватроченто также знало красоту, свою красоту, но лишь изредка воплощало ее в образах, потому что существовала более сильная потребность — потребность в чисто выразительном, в характерно-живом. Донателло может служить тому примером: тот же самый мастер, который задумал бронзового Давида (в Барджелло), ненасытен в изображении безобразного и имеет мужество не отступать перед отталкивающими формами даже у своих святых, потому что в его время убедительность и жизненность были всем, и публика под этим впечатлением не спрашивала больше, красив или уродлив образ. Магдалина в Баптистерии — это «исхудавшее до продолговатого Счетырехугольника страшилище» («Чичероне», первое издание), а Иоанн Креститель — «высохший аскет» (мраморная фигура в Барджелло), не говоря уже о фигурах на Кампанилле.
 
 
автор: jatusia1992
Главное в работе артиста над повышением своей идейнополитической подготовленности – основательно вооружиться идеями чучхе, созданными товарищем Ким Ир Сеном. Идеи чучхе – это единственная руководящая идеология нашей партии, ее незыблемый руководящий компас в революции и строительстве нового общества.
Идеи чучхе наиболее правильно отражают веления нашей эпохи, когда народные массы решают свою судьбу самостоятельно и творчески, и выражают стремления народных масс.
 
 
автор: jatusia1992
Это повышение представления в сторону сверхъестественного наводит нас на более общий вопрос об отношении нового искусства к действительности. XV столетие ставило действительность выше всего. Красиво это было или нет, но при крещении Христос должен был обязательно стоять ногами в ручье. Правда, однажды, но притом в одной из побочных школ, идеалист-художник отступил от этого требования и оставил ступни Спасителя на поверхности воды (Пьеро делла Франческо, Лондон); однако флорентийцы не потерпели бы этого. И все же с новым столетием это идеальное понимание устанавливается и здесь как само собой разумеющееся. Так же обстоит дело и со всем остальным.
Микеланджело в своей «Pieta» изображает Марию совершенно молодой и не дает себя сбить с толку никаким увещаниям. Слишком тесный обеденный стол Леонардо и невозможные лодки в рафаэлевом «Чудесном улове» — дальнейшие примеры того, что для нового образа мыслей реальное не является более решающей точкой зрения и что в угоду художественности изображения допускается и ненатуральный элемент.
 
Авторизация
Топ новостей