Среднее царство(21-18 вв до н.э)
Искусство Ср. царства тщательно соблюдало каноны древнего. Грабницы вельмож богаче, а пирамиды царей скромнее. Появление храмов.
Заупокойный храм Ментухатепа в Дейр-эль-Бахри
Скульптура: фараоны заказывают статуи, которые запечатляют их индивидуальность, заслуги
Статуя фараона Аменхатепа 3
Рельефы и росписи: сюжеты борьбы, хотя борьба не бязатльна в загробной
жизни. Белый, красный желтый-цевета для росписей Др. Царства, в Ср.
Царстве- синий.
Новое царство:
Архитектура: на первый план выходит строительство храмов, а не пирамид.

Древнее Царство (29-22 вв до н.э)
Искусство тесно связано с религией и верой в загробную жизнь. Искусству отвадилась важная роль: оно должно было дарить бессмертие, быть прямым продолжением жизни. Определенные каноны изображения людейсовмещение нескольких точек зрения на изображение объекта( лицопрофиль, глаза-фас, обязательно 2 руки и 2 ноги должны быть видны).
Искусство Древнего Царства- египетская классика, оно монументально, спокойно, но в нем больше дыхания жизни, чем в искусстве Среднего Царства=>каноны хотя и сложились, но нет тысячелетней традиции как в Среднем Царстве.

Месопотамия- один из важнейших центров мировой цивилизации и городской культуры. Искусство зародилось между Тигром и Евфратом в 4 тыс до н.э Шумерское царство (5 тыс.- 2400 до н.э.)
Основной строительный материал-глина (песок, солома)
Архитектура: •храмы(зиккураты)-квадратные, напоминают ступенчатую пирамиду. Храм в Уруке 31 в до н.э «Белый храм» Храм бога Инины 22-21 вв до н.э •светские дома
Скульптура (статуэтки богов, правителей (важны голова, волосы и глаза))
Рельефы: сцены работ в храмовом хоз-ве, военные сцены( Урский стандарт(ок. 2600)-с одной стороны сцены войны, с другой сцены мира)

Относится ли это к видам искусство? Вопрос конечно щепетливый, но на мой взгляд умение, которое может постигнуть не всякий – это уже искусство.
Сегодня мы говорим на счет интуиции и о том, что развить интуицию – это целое искусство. И чтобы понять, каким образом стоит развивать интуицию, вначале стоит понять, что за чудо такое интуиция.
Интуиция – это бессознательное знание или понимание вещей и событий, которое ни каким образом не основывается на фактах или уже имеющихся знаниях.
Каждый из нас испытывал это чувство, когда даже не внутренний голос, а просто шестое чувство или пятая точка подсказывают верные решения. Если правильно слушать и верно интерпретировать эти сигналы, то можно добиться в жизни успеха, а иногда и сохранить свою или чью-то жизнь.

Калининградский муниципальный балет создан в июне 1999 г. на базе муниципального учреждения культуры "Дом искусств".

Калининградский современный балет - это молодой творческий коллектив, создателями которого стали художественный руководитель "Дома искусств" Василий Назаров и главный балетмейстер Татьяна Соловьева. Творческий тандем прекрасно дополняют педагог-репетитор Галина Чекалина и молодой педагог и постановщик Марина Трутнева.



Калининградский муниципальный балет имеет в своем репертуаре 4 одноактных спектакля, концертную программу "От классики до модерна".

Открывался балет премьерой спектакля "Кармен. Импровизация на тему..." по мотивам новеллы Мериме на оригинальную музыку Дж. Бизе, постановка Татьяны Соловьевой.

В июне 2000г. репертуар балета дополнился одноактным балетом на музыку М. Ровеля "Болеро " с оригинальной сценографией, яркими эксклюзивными костюмами.

Стоило переименовать кинотеатр "Октябрь" в Дом искусств, как тут же Калининград захватила волна высокого искусства: от областного значения до заезжего столичного. Некоторое время этот феномен оставался неразгаданным и вот, наконец, - обрел своего творца. Имя ему - Василий Назаров, который всего только год, как на посту художественного руководителя Дома искусств, но уже успел многое

Главный режиссер многих праздников в городе он - оказался художником, как и некоторые маститые режиссеры отечественных театров. Но в отличии от них ему приходится быть проще, понятнее, доступнее, ибо площади заполняют не избранные. И он не имеет права на ошибку. "Одна осечка сводит "на нет" целый месяц репетиций. Дубль "два" здесь просто невозможен", -поясняет Василий. О его серьезности к подготовке очередного "несерьезного" мероприятия свидетельствуют как глобальные декорации, тщательно изготавливаемые всякий раз, репетиционная муштра артистов без скидки на погоду и время суток, так и готовность самого Господина Режиссера ради замысла пойти туда, неведомо куда, достать то, неведомо что. Так, например, на празднике пива "Эльбревери" прошлым летом таким "неведомым" было чучело крокодила.

Концертно-театральный комплекс "Дом искусств" начал свою работу 31 января 1997 года. (Ранее, с 1975 года, в этом здании размещался кинотеатр "Октябрь", который был ликвидирован в 1997 году.

Несколько позже, по замыслу нового арт-директора Василия Назарова, был сформирован концертный отдел Дома искусств, который является главным связующим звеном между артистом и зрителем. В его задачи входит: обеспечение и проведение гастрольной деятельности, а именно: формирование гастрольной политики Дома искусств, широкомасштабная реклама проводимых гастролей, техническая, а также культурная организация выступления и пребывания артистов, работа с организациями-партнерами и прочее. За год с небольшим концертный отдел Дома искусств организовал и провел более 70 гастрольных проектов. Среди них : спектакли с участием народных артистов Вячеслава Невинного, Ирины Муравьевой, Александра Белявского, Людмилы Чурсиной, Спартака Мишулина, Нины Усатовой, Светланы Крючковой, Ады Роговцевой, Зинаиды Шарко; концерты звезд российской эстрады - Сергея Захарова, Ларисы Долиной, Валентины Пономаревой, Эдиты Пьехи, Елены Камбуровой; выступления сатирика Яна Арлазорова, шоу клоун-мим театра "Лицедеи", балетные спектакли с участием артистов Санкт-Петербургского мужского балета В. Михайловского, Мариинского театра, театра оперы и балета имени Мусоргского; выступления артистов цирка на Цветном бульваре и Московского театра иллюзии, детские спектакли и т.д.
2 декабря 2000г. Дом искусств начал 3-й концертно-театральный сезон, который совпал с открытием нового концертною зала. Теперь Дом искусств имеет современный концертный зал на 900 мест со своей звуковой и световой аппаратурой, полностью готовый для приема самых взыскательных артистов и проведения спектаклей, концертов, антреприз.

Драматическая труппа "Другой театр" избрала для своих сценических поисков и воплощений наследие адептов Серебряного века русской культуры.

Грандиозный, уникальный по своим масштабам и творческой потенции Проект освоения этого культурного пространства России начала века открывает зрителю всё роскошество мысли, художественного вкуса, страсти и роковых предвидений борьбы за человеческую Душу, которые дал мировой культуре "последний великий стиль" нашей цивилизации - Модерн.



Русский Серебряный век (по определению Н. Бердяева) интеллектуального и духовного взлета в России начала XX века одарил открытиями во всех сферах культуры и искусства: философии (Вл. Соловьев, Розанов, Булгаков и др.), музыки (Скрябин, Рахманинов и далее), живописи (Врубель, Сомов, Серов, Бакет), поэзии и прозе (Брюсов, Блок, Цветаева, Белый, Ахматова, Гумилев - десятки блестящих и страдательных имён), балете (потрясшие Европу Дягилевские "Русские сезоны" включали в себя весь спектр этого взлета)...

Любое искусство, творчество, будь то писательство, поэзия, композиторство, живопись, театр, балет, а так же некоторые специфические современные виды искусства связанные с применением компьютера, как то видео клипы, компьютерные игры, компьютерные фильмы-мультфильмы, всё это является с одной стороны единственно возможной формой передачи окружающему миру внутреннего мира людей творящих эти виды искусства, и с другой стороны является непосредственным инструментом формирования лица общества, направления социального развития народа. Именно искусство является инструментом формирования культуры народа. Не пропаганда, не лозунги, не научные работы, хотя это всё конечно тоже в какой-то степени влияет на мировоззрение некоторых людей, но всё-таки искусство в наибольшей степени является инструментом программирования культурного состояния общества.

В связи с этим становятся понятны жёсткие и подчас жестокие, методы контроля над распространением произведений искусства масштабно и глубоко мыслящих древних императоров. Да когда у власти правитель не далёкий то он будет благосклонен к тем произведениям искусства, которые радуют его глаз и слух, но если правитель достаточно умён, мудр, и действительно заботится не о личной сытой жизни, а о будущем народа, то он, выбирая из двух зол меньшее будет пресекать проявление такого творчества, которое вредит душе его народа, которое формирует ложные и деструктивные установки и шкалу ценностей.

Картина смотрится дорогой антикварной вещью, произведением искусства. При этом цена картины обычно в 7 раз ниже цены, на которую она выглядит. Одна только рама, если вы будете заказывать ее в багетной мастерской, будет стоить дороже.

Картина, которую повесят на стену, будет радовать долгие годы (в отличие от конфет, вина, цветов, которые будут быстро съедены, выпиты, завянут). Она не сносится и не выйдет из моды (в отличие от одежды или обуви). Ваш подарок будет на видном месте долгие годы. Его не забудут!

Всегда, когда люди будет ее видеть, эта картина будет напоминать о вас, и люди будет улыбаться - хотя бы про себя, и их настроение будет улучшаться

Если картина небольшого размера, благодаря этому ее можно повесить везде, где проводят много времени. Например, в спальне у кровати. Ее будут видеть, отходя ко сну и просыпаясь утром - это улучшит настроение на целый день. Или повесить на кухне. И ее будут видеть по много раз на дню, когда готовят и едят. Или в гостинной, возле любимого кресла. Ее можно повесить в кабинете - и она будет улучшать настроение во время работы.