Основными особенностями культуры Греции архаического периода были: установление особенностей полисного устройства, систематизация мифологии Др. Греции и появление из мифологии теоретической науки натурфилософии. Для греческой религии характерно политеизм – многобожие. Греки создали свой пантеон богов, которые проживали на вершине г. Олимп в Фессалии. Также основным событием архаического периода было появление такой теоретической науки как натурфилософия. Натурфилософия – совокупность философских попыток толковать природу

Хотя и греческая культура имела самое огромное влияние на римскую, все же в некоторых моментах римское искусство и сама культура значительно отличались от греческой. Ну во-первых, если в Древней Греции преобладала философия и математические науки, то для Древнего Рима более характерны риторика и юридические науки. Особое место в древнеримской культуре занимает именно риторика. Заметны отличия и в духовной жизни двух этих народов. Это очень ярко проявляется в вопросе положения театрального искусства в древнеримском обществе. Если в Д. Г. считали театр частицей внутреннего мира, то для римлян театр был всего лишь одним из видов развлечений, предметом роскоши. Если греки признавали господство красоты, пропорций и изящества, то римский народ отдавал предпочтение только господству силы. Это проявлялось и в искусстве. Римские мастера значительно уступали греческим в изяществе пропорции, но не в техническом мастерстве. Наверное, следует заметить что древнеримская культура по сравнению с древнегреческой была мене изящней и элегантней и более “грубей”.

Периодизация культуры Византии:
1 V-VII в. н.э. – Возникновение Византийской империи. Также для византийской культуры было характерным перенятие античных традиций. Основными языками были греческий и латинский.
2 VIII-IX в. – период иконоборчества. Именно в этот период происходит уничтожение икон, фресок, мозаик во всех церквях Византии
3 X в. – восстановление иконопочитания
4 XI-XII – Высокое средневековье. Именно в этот период происходит раскол в церкви (1054г.) на православие и католичество. А также из-за участившихся набегов мусульман и походов латинских крестоносцев происходит распад Византийской империи на 3 империи: Єпирскую, Никейскую империи и Трапезундское царство.

Достойны внимания многие творения титанов эпохи Возрождения. Это прежде всего Леонардо да Винчи. Среди его шедевров следует назвать такие: “Мадонна Бенуа”, ”Мона Лиза”, ”Благовещение”, ”Тайная вечеря”, ”Мадонна Литта”, ”Дама с горностаем” и т.д. Из работ Микеланджело всему миру известны такие скульптуры как “Оплакивание Христа” (“Пиета”) (1497-1500), “Давид” (1591-1504), роспись свода Сикстинской капеллы, такие фрески которой как “Страшный Суд” и ”Сотворение Адама” являются шедеврами мирового искусства. В пространствах между окнами написаны 12 пророков, показывающих пришествие Христа. Также очень знаменита картина Микеланджело “Святое семейство”. Из работ Рафаэля Санти следует назвать “Сикстинскую мадонну”, ”Мадонна Констабиле”, ”Видение Иезекииля” . Из работ Сандро Боттичелли самыми выдающимися являются “Рождение Венеры” и ”Св. Августин Блаженый”. Тициан обрел свою славу благодаря таким его работам как “Кающаяся Мария Магдалина”, ”Венера Урбинская”, ”Вакханалия” и др.

В XI-XII ст. окончательно сформировался, был записан и стал одним из литературных жанров героический эпос, который до этого передавался только устно трубадурами, труверами и т.д. Одним из выдающихся его творений была “Песня про Роланда”. Жемчужиной испанского эпоса является “Песня про моего Сида”, повествующая о подвигах героя освободительной войны в Испании от мавров Руй Диаса, которого мавры прозвали Сидом. Самым выдающимся творением германского героического эпоса является “Песня про Нибелунгов”. Исторической основой творения является гибель Бургундского королевства, уничтоженного гуннами в 437г. Этот эпос прославляет подвиги нидерландского королевича Зигфрида и повествует нам о его трагической любви к Брунгильде. Важным памятником английской литературы является знаменитые баллады про Робина Гуда – легендарного разбойника

Эллинизм – период греческой истории и культуры от Александра Македонского до возникновения Римской империи. Одним из основных центров эллинистической культуры была Александрия Птолемеев. Именно здесь происходил рассвет эллинистической культуры. Эта культура характеризуется невиданным доселе расцветом науки. Решающим фактом в становлении Александрии как центра эллинистической культуры была Александрийская библиотека, в которой находилось около 700 тыс. рукописных книг. В библиотеке находились полные сборники сочинений Эсхила, Софокла, Эврипида, комедии Аристофана. Наиболее выдающимся архитектурным сооружением этого периода был Александрийский маяк, признанный одним из 7 чудес света. В эллинистическую эпоху возникает также огромное кол-во философских школ, наиболее выдающимися из которых были школы стоиков, эпикурейцев и философская школа кинизма.

В период правления Аменхотепа IV культура Древнего Египта подверглась необычайным изменениям. Была проведена эстетическая и религиозная реформа. До правления Аменхотепа IV в Египте существовал целый пантеон богов, в который входило около 2000 богов и богинь. Религиозная же реформа Аменхотепа IV была первой попыткой введения монотеистичной религии. Фараон-реформатор заменил культ Амона-Ра и целый пантеон богов культом одного бога Солнца АТОНА. Тем самым он попытался уничтожить зависимость царской власти от жречеста и сосредоточить всю полноту не только государственной, но и религиозной власти в своих руках. В честь нововведенного бога создавалось множество невероятных по своей красоте храмов. Возникает Амарнский стиль в искусстве. Целью же Амарнского стиля было низведение фараона до человеческого уровня. В произведениях искусства теперь фараон зачастую изображался в кругу семьи, художники и скульпторы, создавая его образ, пытались правдиво передать образ царя, сделать понятными его человеческие чувства.

Выдающимися деятелями французского Просвещения были такие выдающиеся личности как Жан Жак Руссо, Вольтер (Франсуа Мари Аруе), Шарль Луи Монтескье. В своих работах Вольтер критиковал клерикализм, лицемерие официальной церкви и ее слуг, высмеивал позорное священничество и религиозный фанатизм. Представителем радикального крыла французского Просвещения был Жан Жак Руссо. Он выступал за права человека на свободу, равноправие и счастье. Учение Руссо сводилось к требованию вывести общественность из состояния общей испорченной морали. Монтескье же в своих работах подвергал критике феодально-абсолютистское устройство Франции, сформулировал идеи политической и гражданской свободы, раздел государственной власти на законодательную, исполнительную и судовую.

Противоречивость французской буржуазной революции, которая как и английская, дала начало новой эпохи Просвещения состояло в том, что хотя и просветители боролись за преобладание разума, образованности, за избавление от религиозных канонов, все же большая часть населения не была готова к таким существенным и спонтанным преобразованиям. Такой радикализм не имел поддержки и иногда даже встречался сопротивлениями. Т.е. эта противоречивость состояла в том, что возможно общественность не была готова к таким существенным изменениям идеологии, которая оставалась основной всей эпохи просвещения. Эта идеология провозглашала господство разума над другими способностями и чувствами человека.

В Золотой век Испании в области живописи творили такие выдающиеся художники как Эль Греко, Диего Веласкес, Эстебан Мурильо и Франсиско де Сурбаран. Большинство работ Эль Греко создавалось по заказу церкви. Сочнтание византийчкой манеры Эль Греко с приобретенными в Венеции навыками использования цвета создало стиль, воплотивший в себя саму суть композиции Ренессанса, а также высокую духовность – трепещущий нерв испанской религиозной традиции. Самой знаменитой работой Эль Греко является “Моление о чаше” (1595). Эта картина демонстрирует характерные черты его творчества. Фигуры людей изящны и сильно вытянуты. Фоном служат извилистые формы. Примечательно использование цвета: холодные тона желтого, зеленого и сиреневого контрастируют с лунным небом. Еще одним гением испанской живописи был Диего Веласкес. Картины его раннего периода в основном изображают кухонные сцены. После переезда в Мадрид он сблизился с Филиппом IV и стал писать на религиозные темы, предпочитая выполнять портреты королевской семьи. Его самые известные картины это “Продавец воды”, ”Старая кухарка”, ”Las Menias”. Также достойны внимания такие испанские художники как Эстебан Мурильо, сюжетом для картин которого были религиозные темы и сцены из жизни бедняков, и Франсиско де Сурбаран, изображавший предпочтительно натюрморты.