Хотя основой римскому театру послужило именно существование греческого театр, все же между ними существуют значительные различия. В Древней Греции театр воспринимался как частичка души, духовная потребность, в Древнем Риме театральное искусство было всего лишь способом развлечения и предметом роскоши. Если в Древней Греции особое внимание уделялось тому, чтобы театр посещали даже самые бедные слои населения, то в Древнем Риме это было развлечением только для богатых и титулованных личностей. Да, и отличалась сама форма театров, как архитектурных сооружений. Ярким примером может послужить Колизей (от лат. colosseus — громадный), амфитеатр Флавиев в Риме, воздвигнутый в 75—80 гг. н. э., вмещал до 50 тыс. зрителей.

Для рыцарства считались необходимыми такие моральные нормы, как смелость, верность долгу, благородство по отношению к женщине. Были выработаны особые правила рыцарской чести. Рыцарь должен был искать подвиги, сражаться с врагами христианской веры, защищать слабых и обиженных, воевать только за справедливое дело, избегать греха, гордыни и недостойных поступков, придерживаться определенных манер. Характерной чертой этой культуры было куртуазная лирика, основателями которой были трубадуры. Эта литература прославляла высокие чувства, военные походы, служение даме, отображала ритуал рыцарской чести

Европейская цивилизация уходит своими корнями в период античности. Античная культура Средиземноморья считается величайшим творением человечества. Ограниченная пространством (в основном, побережье и острова Эгейского и Ионического морей) и временем (от II тысячелетия до н. э. до первых веков христианства), античная культура раздвинула рамки исторического существования, заявив о себе общечеловеческой значимостью архитектуры и скульптуры, эпической поэзии и драматургии, естественнонаучного и философского знания. В историческом плане под античностью подразумевается период истории, охватывающий греко-римское рабовладельческое общество. Понятие античности в культуре возникло в эпоху Возрождения. Так итальянские гуманисты называли самую раннюю культуру из известных им. Это название сохранилось за ней и поныне как привычный синоним классической древности, точно отделяющий греко-римскую культуру от культурных миров древнего Востока.
Античная культура космологична и основана на принципе объективизма, в целом для нее характерен рациональный (теорийный) подход к пониманию мира и в то же время эмоционально-эстетическое его восприятие, стройная логика и индивидуальное своеобразие в решении социально-практических и теоретических проблем.

Опера – это пьеса, в которой все слова поются в сопровождении оркестра. Попытки сочетать вместе слова, музыку и действия предпринимались давно, но опера как жанр сформировалась только к концу XVI в. в ренессанской Италии. В обществе этой эпохи царило преклонение перед античностью и музыканты вполне закономерно обратились к наследию Древней Греции и Рима. По их представлениям, античные актеры произносили текст речитативом или даже пели. Такие искания и умозаключения создавали благоприятную атмосферу для экспериментов с вокальной драмой

Наиболее ярким представителем реализма в живописи и изобразительном искусстве стал Гюставу Курбе. Его наиболее известными полотнами являются “Дробильщики камня”,”Деревенские барышни”, ”Похороны в Орнане”. Еще одним представителем реализма в живописи является Жан-Франсуа Милле (“Сборщицы колосьев”). В литературе реализм представлен следующими именами: Джордж Элиот “Миддлмарч”, Уильям Мейкпис Теккерей, Чарльз Диккенс, Стендаль (Анри Мари Бейль) “Красное и черное”, Оноре де Бальзак, Федор Достоевский, Лев Толстой. Реализм возобладал и в драматургии, чему во многом способствовало творчество норвежского драматурга Генрика Ибсена.

Главной особенностью греческой республики было то, что внутри нее существовало огромное кол-во так называемых античных полисов − городов-государств. В состав полиса входи и территории с окружающими земельными участками и поселениями крестьян. Внутри полиса существовала своя политическая жизнь. В большинстве полисов была демократическая форма правления (Афины), хотя встречались и такие где была олгархическая. Олигархи – это люди собравшие в своих руках огромные деньги и узурпировавшие власть. К таким полисам относилась Спарта. Главным жизненным центром каждого полиса была агора – место публичных собраний и рыночная площадь. Вокруг агоры располагались другие общественные сооружения и храмы. На агоре выставлялись для публичного ознакомления новые законы и распоряжения.

Амарнский стиль в Искусстве Египта – это стиль, появившийся в период царствования Аменхотепа IV (Эхнатона). В росписях и рельефах представляется тематика не встречавшаяся ранее в царских храмах и гробницах. Как известно в Древнем Египте существовал культ фараона, согласно которому производилось обожествление действующего правителя. Целью же Амарнского стиля было низведение фараона до человеческого уровня. В произведениях искусства теперь фараон зачастую изображался в кругу семьи, художники и скульпторы, создавая его образ, пытались правдиво передать образ царя, сделать понятными его человеческие чувства. Иногда такое стремление сопровождалось утрированием болезненных черт Эхнатона, Нефертити, его жены, и других членов его семьи. В своем стремлении создать абсолютно точный портрет Амарнские художники использовали гипсовые маски, снятые с лиц как живых так и мертвых людей. Скульпторы Амарны нередко создавали статуи из 2 пород камня.

В средневековой культуре существовали 2 основные тенденции – Кассиодора и итальянского монаха Бенедикта Нурсийского (480-543). Кассиодор объединил христианскую традицию и светские знания. Это привело к становлению светской культуры. Традиция Бенедикта отображала непринятие античной культуры и привела к духовному диктату церкви в средние века. Люди воспитывались в духе религиозна-аскетического мировоззрения. В 529 г. в местности Монте-Кассино, на севере Италии Бенедикт основал первый в Западной Европе монастырь. В монастырях монахи пытались противопоставить несправедливому миру идеальный образ совместной жизни. В начале VI ст. Бенедикт написал свой устав монастырей согласно которому от монахов требовали полного отказа от семьи и собственности, суровой дисциплины, молитвы и физического труда. Все это сформировало некую особую монашескую культуру. Также положительным моментом в основании монастырей было то, что в монастырях создавались особые мастерские по переписке книг. Вначале это были конечно же сугубо религиозные книги. В некоторой степени это способствовало некому распространению образования

Ренуар , Э. Дега, А. Моне, Е. Мане были самыми выдающимися представителями такого течения в искусстве как импрессионизм. Импрессионизм, направление в искусстве последней трети 19 – начала 20 вв. Ренуар: “:Жанна Самари”, ”Завтрак гребцов”, ”Мост искусств в Париже”, ”Зонтики”. Э. Дега: “Звезда”, ”Ария собаки”, ”Абсент”, ”Прима”, ”Балетная школа”, ”Финал арабеск”. Мане: “Нана”, ”Олимпия”, ”Завтрак на траве”, ”За чтением”, ”Портрет Евы Гонсалес”. Моне: ”Впечатление. Восход солнца”, ”Этрет, закат”, ”Осень”, ”Лягушатник”, ”Кувшинки”, ”Паруса в Аржантейле”. Общим между этими художниками было то, что они внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни, обратились к изображению мгновенных, выхваченных из потока реальности ситуаций, духовной жизни человека, изображение сильных страстей, одухотворение природы, интерес к национальному прошлому.

Христианская символика – это совокупность символов и знаков, употребляемых различными христианскими церквами и движениями. В Византии использовалось огромное кол-во христианских символов. Это прежде всего КРЕСТ – религиозный символ высших сокральных ценностей. Еще одним символом христианской символики является икона, получившая широкое распространение в византийской культуре. Прежде всего это мозаичные иконы, изображавшие Иисуса Христа, Деву Марию и события, связанные с их деяниями. Широкой популярностью в оформлении соборов пользовались фрески.